劉偉東 連日來，一則關于豫劇觀眾與演員雙向奔赴的新聞暖人心扉：河南農村大雪紛飛，演員堅持演出，觀眾撐傘駐足，網友由衷贊嘆：“不離場是對藝術的尊重?！?
演員臉上油彩凝滯，手凍僵了，戲卻照演；觀眾頂風冒雪，不離不棄。風雪中的動人一幕，宛如一幅鮮活的民俗畫卷。豫劇何以能跨越山河，在廣闊舞臺上熠熠生輝？正因它生于中原沃土，帶著泥土芬芳，唱百姓心聲，演家國情懷。來自民間的“地氣”，是其最深厚的底氣。
從李樹建探索小劇場，到“95后”演員謝彥巧借助直播間，再到新編歷史劇《婦好》以新潮審美講述厚重歷史……觀眾看到的，是現代豫劇“守正不泥古，創新不離根”的清晰路徑。國有院團深耕基層，數以千計的民營劇團活躍鄉間，“戲曲進校園”“舞臺藝術送基層”不斷播撒種子……自上而下的引導與自下而上的活力相結合，專業院團與民間力量相呼應，線下扎根與線上破圈相促進，共同構成了豫劇傳承發展的良性生態。
大雪中的那方戲臺，如同一個意味深長的文化意象。它告訴我們，真正的文化自信，不是博物館里的靜態陳列，而是人民生活中的活態傳承；不是曲高和寡的孤芳自賞，而是與時代脈搏同頻共振的自覺創新。當白發戲迷與青春面孔共聚一堂，當古老唱腔借由新媒介傳遍四方，我們看到的，是互聯網條件下新大眾文藝的繁榮景象，是民族精神血脈在當代的奔流激蕩。
