三門峽的戲迷王大爺，揣著一兜剛烙好的燒餅，開了百公里的車追來。“唱三天，我跟了三天。愛聽豫劇，接地氣，好聽！”熱乎的燒餅冒著白氣，和戲臺上傳來的“二八板”混在一起，成了寒冬里最鮮活的煙火氣。而河南豫劇院青年團演員陳婷婷的話，更戳中了這份奔赴的內核：“那天化裝時，手凍得連油彩都擠不出來，可看到觀眾裹著厚棉襖蹲在雪地里，沒人肯提前離場。與其說觀眾需要演員，不如說演員更需要觀眾。”
戲比天大，風雪攔不住這份熱望，也推著豫劇在傳承里長出新模樣。豫劇名家常李樹建帶著豫劇辟開小劇場，把《程嬰救孤》的舞臺改成T形，直接伸進觀眾席間。當“程嬰”唱到“十六年”的選段，有觀眾紅著眼追著問“老程嬰，你圖啥”。李樹建笑著說，“觀眾從看戲人變成入戲人，這就是沉浸式演出的魅力”。這種以觀眾為中心的創新，讓原本覺得豫劇“老氣”的年輕人主動靠近：有人帶著相機拍水袖翻飛的瞬間，有人跟著學唱“陳駙馬你休要性情急”，老戲就這樣“圈粉”了青年，筑牢了傳承的根基。
云端里，豫劇的新苗也在生長。95后豫劇演員謝彥巧，把戲臺搬進直播間：邊唱《穆桂英掛帥》的選段，邊講戲里“保家衛國”的忠孝故事，一人便是一臺戲。屏幕里的弦板聲，引來幾十萬網友蹲守，有人留言“第一次聽懂豫劇，原來每句都在唱人心”。線上的熱度很快變成線下的號召力。她的跨年豫劇演出，場場座無虛席。2024年底，她的工作室和河南商丘戲曲傳承中心簽約，“角兒”的個人影響力加院團的專業支撐，降低了演出成本，也讓更多老鄉能在家門口“看好戲”，這是傳統戲曲與新時代的溫柔適配。
豫劇的暖，早越出了河南的地界。今年4月，河南豫劇院一團去安徽阜陽臨泉縣的老集鎮演出，臺下的觀眾一眼望不到頭，當地老鄉擠在戲臺邊，跟著弦音哼起“劉大哥講話理太偏”。“戲曲只有扎根老百姓，才有生命力”，一團副團長李少賓的話，是豫劇走得遠的底氣：它帶著中原文化的底色，唱腔里裹著最樸素的忠孝仁義，劇目、聲腔又透著接地氣的適應性，于是在河北、山東、山西的鄉臺里，都能聽見豫劇的弦音。
這場雪中的豫劇演出能刷屏全網，不只是因為“雪裹戲臺”的浪漫畫面，更是因為它戳中了人心最軟的地方：戲迷追的不只是一段唱，還是刻在生活里的陪伴；演員守的不只是一個臺，是傳了幾代的根脈；豫劇活下來、火起來，靠的不只是老腔老調，是愿意貼著觀眾、跟著時代變的真誠。
寒天里的戲臺，暖了在場的人；而走出去、活起來的豫劇，暖的是文化的脈。“不離場是對藝術的尊重”。這份尊重里，有觀眾的熱望，有演員的堅守，有傳統的新生，于是豫劇能在冬雪里唱得熱氣騰騰，也能在歲月里傳得生生不息。 #2025頂端人氣創作者 # #我的年度民生記憶#
