#2025新星計劃4期#
清晨五點，寶豐馬街書會的麥田還凝著白霜，盲藝人趙玉萍的墜胡已響了三道弦。一聲“各位明公穩坐”的鄉音開場，讓趕了夜路的鄉親們瞬間安靜——而在她的智能手機支架上，直播間的觀看人數正突破十萬。在河南，這門曾響徹田埂巷陌的民間說唱，正沿著網線完成從鄉土舞臺到數字云端的遷徙。
從清代道情與三弦書的融合，到民國時期“唱遍中原十八縣”的盛景；從“單腿擊板”的獨特表演形式，到如今入選國家級非遺的“活態傳承”，河南墜子用三百年時間走過了從謀生技藝到藝術瑰寶的旅程。但真正讓弦歌不輟的，是藝人們融入時代脈搏的創造：老藝人仍能連唱三天三夜的《大紅袍》，而年輕傳承人將經典段子改編成十分鐘的短視頻；田間地頭的“活詞”隨時添加當下時事，直播間里的“打賞”變成了新時代的“捧場錢”。
當鄉土藝術遇見數字傳播，奇妙的轉化正在發生。河南省非遺保護中心的“聲音博物館”里，人工智能正學習瀕危流派的聲腔特征；鄭州大學的音樂實驗室，將墜子“巧口”轉化為可視化的節奏圖譜。那些曾依賴口傳心授的“蔓子活”，正通過新技術獲得永生：許昌的墜子世家建立了數字曲庫，開封的社區學校開設了墜子網絡課程。當法國漢學家將《偷石榴》翻譯成法文劇本，當紐約華人社區通過直播追更《楊家將》，你會發現：這帶著中原泥土味的鄉音早已超越地域——它以最中國的敘事智慧，慰藉著全球華人的文化鄉愁。
真正的傳承發生在每一次擊板開腔中。周口鄉村文化大院的夜晚，留守兒童跟著平板電腦學唱《拉荊笆》；鄭州地鐵的“聽見河南”頻道，上班族通勤時收聽新編墜子《焦裕祿》。從“撂地賣藝”到“云端共享”，變化的只是舞臺，不變的是那琴弦上震顫的生命力——對忠義的禮贊，對善惡的明辨，對平凡人生的深情描摹。
日頭漸高，馬街書會的千面簡板聲匯成海洋。趙玉萍不知道的是，她剛才演唱的《李逵奪魚》已被實時轉錄成數字樂譜，將進入某款國風游戲的背景音樂庫。這或許正是民間曲藝最堅韌的生存之道：它從不拒絕任何時代的聽眾。從麥田里的草臺到手機里的直播間，在這片從未停止歌唱的土地上，每一次擊板都是千年的回響，每一次吟唱都是未來的先聲——讓最質樸的河南弦歌，永遠在文明的長風中生生不息。
