葉景龍/文
寒鎖群峰玉色勻，
千巖萬壑失嶙峋。
松垂冰箸搖清影，
崖掛瓊簾掩舊塵。
風過林梢篩碎月，
雪融石罅泄鳴泉。
最憐光影隨云變，
一霎銀裝一霎真。
莫嘆山深人跡少，
此中雪影自含神！
釋解：《烏君山雪影》詩析與清寂
1. 主題與空靈
全詩以“烏君山雪影”為核心，用“寒鎖群峰”“千巖玉色”的素凈畫面，勾勒出雪后烏君山的清寂之美——從“松垂冰箸”的靜，到“雪融鳴泉”的動，再到“光影隨云變”的幻，層層展現冰雪覆蓋下山川的靈秀與變幻，傳遞出“天地素凈處，自有神韻生”的悠然意境，字間滿是對自然之美的細膩感知與對“寂而有靈”的深刻體悟。
2. 意象解析
- “寒鎖群峰玉色勻，千巖萬壑失嶙峋”
開篇繪雪后全景：寒氣鎖住群峰，天地間玉色（雪色）均勻鋪展，千巖萬壑原本嶙峋的棱角都被白雪抹平。“寒鎖”寫冬寒的籠罩，帶著靜謐的壓迫感；“玉色勻”極寫雪的素凈——無斑駁、無雜色，如天地間鋪展的玉帛，純凈得令人屏息；“失嶙峋”則以“藏”為美：雪掩蓋了山石的突兀，讓山川呈現出柔和的輪廓，似淡墨山水畫，留白處更顯空靈，起筆便奠定“素凈渾成”的基調。
- “松垂冰箸搖清影，崖掛瓊簾掩舊塵”
繪雪后近景之靜：松枝垂下如冰筷般的冰凌，搖動著清冷的影子；懸崖上懸掛著似玉簾的冰掛，掩蓋了往日的塵埃。“冰箸”“瓊簾”以“玉”“瓊”喻冰雪，既寫其晶瑩，又添幾分雅趣；“搖清影”寫松枝微動，冰凌隨之輕搖，靜中藏動，如剪影般靈動；“掩舊塵”則賦予冰雪以“凈化”之意——雪落之后，俗世塵埃被覆蓋，山川回歸本真的潔凈，暗合“雪能滌塵，亦能凈心”的意趣。
- “風過林梢篩碎月，雪融石罅泄鳴泉”
寫雪后動靜相濟之趣：寒風掠過林梢，如篩子般漏下碎散的月光；冰雪融化，從石縫中泄出叮咚作響的山泉。“風過篩碎月”極富畫面感——月光本是皎潔一片，經風雪吹過的林梢切割，便成了“碎月”，光影斑駁，如夢似幻；“雪融泄鳴泉”則寫冰雪消融的生機：冰的靜與泉的動相呼應，雪的寒與泉的暖相交織，“鳴泉”之聲打破山林的死寂，讓清寂中多了幾分靈動，如天籟入耳。
- “最憐光影隨云變，一霎銀裝一霎真”
贊雪影變幻之幻：最惹人憐愛的是光影隨云氣變幻，一瞬間是銀裝素裹的潔白，一瞬間又露出山川本真的模樣。“光影隨云變”寫雪后天氣的靈動——云聚則光影暗，云散則陽光現，雪山在光影中時明時暗，時隱時現；“一霎銀裝一霎真”捕捉到瞬息萬變的美：雪的“銀裝”是外在的修飾，山的“本真”是內在的骨相，二者在光影中交替，如自然的魔術，讓雪影不止于靜，更在于“變”的妙趣。
- “莫嘆山深人跡少，此中雪影自含神！”
尾聯點出雪影之魂：不必感嘆山深人稀、少有人跡，這雪中光影自有其獨特的神韻。“人跡少”點出烏君山的僻遠與清寂，卻以“自含神”破之——正因其人跡罕至，才保留了自然最本真的“神”；這“神”不在熱鬧的追捧中，而在雪的素凈、泉的鳴響、光影的變幻里，是天地自有的靈性。此句將觀景的視角從“外在的評判”轉向“內在的感知”，讓雪影的美超越形態，直抵神韻。
3. 妙處與共鳴
- 靜與動的平衡之美：詩中“松垂冰箸”的靜與“風篩碎月”的動、“瓊簾掩塵”的寂與“雪融鳴泉”的響相互交織，靜時如凝固的畫，動時如流動的詩。這種“靜中有動，動歸于靜”的節奏，恰如自然的呼吸，讓雪后山林既有清寂的底色，又有生生不息的活力。
- 光影與虛實的幻妙：“光影隨云變”“一霎銀裝一霎真”捕捉到雪后光影的瞬息萬變，讓山川在“銀裝”（虛）與“本真”（實）之間流轉，似真似幻。這種“虛實相生”的意境，暗合東方美學的“留白”之道——不執著于具象的“形”，而在意象的“幻”中留有余韻，讓讀者在想象中填補畫面，與自然產生更深的共鳴。
- 寂與神的辯證之思：“人跡少”本是“寂”，卻因“自含神”而“不寂”。詩人告訴我們：真正的自然之美，不在人潮的喧囂里，而在無人打擾的清寂中——雪能滌蕩塵埃，寂能沉淀心靈，當我們放下對“熱鬧”的執著，才能讀懂雪影中藏著的“神”，那是天地最本真的呼吸與低語。
此詩最動人處，在于它讓我們明白：烏君山的雪影之美，不在“玉色勻”的壯闊，而在“冰箸搖影”的細膩；不在“瓊簾掩塵”的靜穆，而在“鳴泉泄石”的靈動；更不在“人跡少”的孤寂，而在“光影隨云變”的自在神韻。它像一則啟示：天地有大美而不言，唯有靜下心來，方能讀懂那雪影中流淌的“神”。《烏君山雪影》詩析與清寂
1. 主題與空靈
全詩以“烏君山雪影”為核心，用“寒鎖群峰”“千巖玉色”的素凈畫面，勾勒出雪后烏君山的清寂之美——從“松垂冰箸”的靜，到“雪融鳴泉”的動，再到“光影隨云變”的幻，層層展現冰雪覆蓋下山川的靈秀與變幻，傳遞出“天地素凈處，自有神韻生”的悠然意境，字間滿是對自然之美的細膩感知與對“寂而有靈”的深刻體悟。
2. 意象解析
- “寒鎖群峰玉色勻，千巖萬壑失嶙峋”
開篇繪雪后全景：寒氣鎖住群峰，天地間玉色（雪色）均勻鋪展，千巖萬壑原本嶙峋的棱角都被白雪抹平。“寒鎖”寫冬寒的籠罩，帶著靜謐的壓迫感；“玉色勻”極寫雪的素凈——無斑駁、無雜色，如天地間鋪展的玉帛，純凈得令人屏息；“失嶙峋”則以“藏”為美：雪掩蓋了山石的突兀，讓山川呈現出柔和的輪廓，似淡墨山水畫，留白處更顯空靈，起筆便奠定“素凈渾成”的基調。
- “松垂冰箸搖清影，崖掛瓊簾掩舊塵”
繪雪后近景之靜：松枝垂下如冰筷般的冰凌，搖動著清冷的影子；懸崖上懸掛著似玉簾的冰掛，掩蓋了往日的塵埃。“冰箸”“瓊簾”以“玉”“瓊”喻冰雪，既寫其晶瑩，又添幾分雅趣；“搖清影”寫松枝微動，冰凌隨之輕搖，靜中藏動，如剪影般靈動；“掩舊塵”則賦予冰雪以“凈化”之意——雪落之后，俗世塵埃被覆蓋，山川回歸本真的潔凈，暗合“雪能滌塵，亦能凈心”的意趣。
- “風過林梢篩碎月，雪融石罅泄鳴泉”
寫雪后動靜相濟之趣：寒風掠過林梢，如篩子般漏下碎散的月光；冰雪融化，從石縫中泄出叮咚作響的山泉。“風過篩碎月”極富畫面感——月光本是皎潔一片，經風雪吹過的林梢切割，便成了“碎月”，光影斑駁，如夢似幻；“雪融泄鳴泉”則寫冰雪消融的生機：冰的靜與泉的動相呼應，雪的寒與泉的暖相交織，“鳴泉”之聲打破山林的死寂，讓清寂中多了幾分靈動，如天籟入耳。
- “最憐光影隨云變，一霎銀裝一霎真”
贊雪影變幻之幻：最惹人憐愛的是光影隨云氣變幻，一瞬間是銀裝素裹的潔白，一瞬間又露出山川本真的模樣。“光影隨云變”寫雪后天氣的靈動——云聚則光影暗，云散則陽光現，雪山在光影中時明時暗，時隱時現；“一霎銀裝一霎真”捕捉到瞬息萬變的美：雪的“銀裝”是外在的修飾，山的“本真”是內在的骨相，二者在光影中交替，如自然的魔術，讓雪影不止于靜，更在于“變”的妙趣。
- “莫嘆山深人跡少，此中雪影自含神！”
尾聯點出雪影之魂：不必感嘆山深人稀、少有人跡，這雪中光影自有其獨特的神韻。“人跡少”點出烏君山的僻遠與清寂，卻以“自含神”破之——正因其人跡罕至，才保留了自然最本真的“神”；這“神”不在熱鬧的追捧中，而在雪的素凈、泉的鳴響、光影的變幻里，是天地自有的靈性。此句將觀景的視角從“外在的評判”轉向“內在的感知”，讓雪影的美超越形態，直抵神韻。
3. 妙處與共鳴
- 靜與動的平衡之美：詩中“松垂冰箸”的靜與“風篩碎月”的動、“瓊簾掩塵”的寂與“雪融鳴泉”的響相互交織，靜時如凝固的畫，動時如流動的詩。這種“靜中有動，動歸于靜”的節奏，恰如自然的呼吸，讓雪后山林既有清寂的底色，又有生生不息的活力。
- 光影與虛實的幻妙：“光影隨云變”“一霎銀裝一霎真”捕捉到雪后光影的瞬息萬變，讓山川在“銀裝”（虛）與“本真”（實）之間流轉，似真似幻。這種“虛實相生”的意境，暗合東方美學的“留白”之道——不執著于具象的“形”，而在意象的“幻”中留有余韻，讓讀者在想象中填補畫面，與自然產生更深的共鳴。
- 寂與神的辯證之思：“人跡少”本是“寂”，卻因“自含神”而“不寂”。詩人告訴我們：真正的自然之美，不在人潮的喧囂里，而在無人打擾的清寂中——雪能滌蕩塵埃，寂能沉淀心靈，當我們放下對“熱鬧”的執著，才能讀懂雪影中藏著的“神”，那是天地最本真的呼吸與低語。
此詩最動人處，在于它讓我們明白：烏君山的雪影之美，不在“玉色勻”的壯闊，而在“冰箸搖影”的細膩；不在“瓊簾掩塵”的靜穆，而在“鳴泉泄石”的靈動；更不在“人跡少”的孤寂，而在“光影隨云變”的自在神韻。它像一則啟示：天地有大美而不言，唯有靜下心來，方能讀懂那雪影中流淌的“神”。
